В истории искусства нацистский режим проявлял свою разрушительную и в то же время алчную природу, оказывая двоякое воздействие на культурное наследие. С одной стороны, он стремился уничтожить всё, что считалось «дегенеративным искусством», включая работы многих известных современных художников, таких как Клее и Матисс. Эти произведения подвергались суровой критике и осуждению, выставлялись на показ в рамках специальной выставки, целью которой было выставить на посмешище творения, не соответствующие нацистским идеалам. С другой стороны, режим активно занимался похищением шедевров, создавая систему, в которой классические и современные искусства оказывались в его руках, служа символами престижа и власти. В 1937 году в Мюнхене состоялись две выставки, каждая из которых олицетворяла противоположные взгляды на искусство: одна нацелена на порицание «дегенеративного», в то время как другая представляла идеалы, проводимые самим Гитлером, нацеленными на возвышение классических произведений.
Это захватывающее путешествие по пяти выставкам откроет перед зрителем двери в мир великих художественных шедевров, созданных мастерами, такими как Боттичелли, Моне, Шагал, Ренуар и Гоген. На этих выставках можно не только увидеть уникальные произведения искусства, но и попытаться понять, как нацизм пытался навязать свои идеи о красоте и культуре, уничтожая всё, что не вписывалось в его узкие рамки. Каждая работа, представленная на этих выставках, рассказывает свою историю, отражая страсти, стремления и противоречия эпохи, в которой она была создана. Выставки становятся своеобразным отражением не только художественного процесса, но и социально-политических реалий времени, оставляя вечный след в памяти нашей цивилизации.
